

Supongo que no tengo que decir que esperaba con ansia la salida de este álbum, al igual que miles de personas alrededor del mundo, y es que el fenómeno del momento se llama My Chemical Romance. La expectación por el grupo ha crecido en los últimos tiempos a raíz de la noticia de la publicación de su tercer álbum y sobre todo había que ver qué dirección tomaba el grupo, si se venderían como perras al mercado fácil o si seguirían en su línea de temas rápidos aunque accesibles. Los primeros datos eran esclarecedores: el productor sería Rob Cavallo, responsable de los trabajos de Green Day para Universal, desde los "Dookie", "Insomniac" y "Nimrod" que les dieron fama mundial pasando por "Warning" y "American Idiot", con el que han tocado el cielo. Así pues, las apuestas se decantaban por la primera posibilidad.
Tras tener el disco en las manos y haberlo escuchado cuidadosamente, he de decir que tengo sentimientos encontrados y que, ante todo, tenemos muchas sorpresas.
Vayamos por partes. Lo primero de que nos damos cuenta es de que han bajado de revoluciones: los tempos acelerados de su anterior álbum ya no están. Esto se veía venir, que con el éxito del grupo, tirarían más hacia la melodía que hacia la velocidad. Lo curioso es que, no sé por qué, en su caso me parece mucho más arriesgado hacer un disco de baladas (cosa que no habían hecho nunca) en lugar de volver a ofrecernos los pildorazos emopunk que tanto éxito les ha dado en el pasado. Lo segundo: muy épicos (quizá demasiado) en algunos temas: por ejemplo Welcome to the black parade, Famous last words o Sleep van a tener tantos amantes como detractores.... ¿Pretenciosos? Pues sí, y mucho, lo cual es una cosa que a primeras de cambio echa bastante para atrás. No es que vayan de superestrellas, pero sí se notan unas ganas de sorprender al mundo desmarcándose con canciones propias de grupo grande. Bajo mi punto de vista, esta no es la manera.
Pero no todo son críticas, This is how I disappear (el temazo del disco sin duda), House of the wolves o The sharpest lives, muy en su línea, son muy buenas. En cuanto a las baladitas... aquí flojean un poco si comparamos con The Ghost of you por ejemplo, y sólo salvaría I don't want you. Por otro lado, tenemos una Mama que bien podría aparecer en la banda sonora de una peli de Tim Burton o Teenager, que es una especie de musical pop-punk bastante gracioso. Lo malo es que quizá sobran algunos temas para que el resultado fuera redondo.
Pero quizá la gran novedad a destacar es el hecho de que, definitivamente, le han dicho adiós al emo. No del todo, pero ahora deberemos hablar de My Chemical Romance como una banda de puro y duro ROCK, con un sonido personal y definido fuera de este subgénero a veces tan maltratado como es el emo. La épica, los himnos,los punteos, los coros... han ampliado su sonido hasta límites insospechados en cualquier otro grupo de ese género.
Conclusión: un disco que podrás odiar o amar, seguro que criticar, que de verdad traerá polémica (que sus fans defenderán a ultranza y sus detractores machacarán sin compasión), pero... ¿no son esos los discos que quedan para la historia?
"The Black Parade" cuenta la historia del Paciente quien muere a causa de su cáncer avanzado. Al analizar todo el disco, uno percibe el aire “épico” del álbum, es decir, que es de una época pasada, según todo gira alrededor de una guerra, podría decirse que es la 2ª guerra mundial, ya que para esa época ya existía la quimioterapia, la televisión, la drogadicción y el teléfono, elementos presentes en cada una de las pistas.
En cuanto que lo de la guerra, en la canción “Welcome to the black Parade” dice “And through it all, the rise and fall, the bodies in the streets.” (Y a través de todo, los ascensos y las caídas, los cuerpos en las calles.), responsabiliza a la guerra de sus desgracias, (se puede hasta interpretar por "Mama", que en realidad el paciente es un soldado, o estuvo en armas). En el video de “I don't love you” cuando la mujer está sentada en una banca, sale al lado de una lámpara antigua, tipo postes de luz del la primera mitad del siglo XX. Otra cosa que nos ubica en el contexto, es la imagen del disco en donde sale la banda, el paciente y la madre guerra, entre otros; tiene una actitud y una baja de colores como las fotos viejas, pero a diferencia de que esta tienen color y muchos detalles que confirman esta visión. Además, la imagen de caricaturas larga del CD, se muestra el desfile, la muerte, que es quien lleva al Paciente asustado (cosa plasmada muy bien en sus gestos como también que se siente muy solo), y delante de ellos un cerebro, lo cual indica que todo está en su mente, también muestra que aun el Paciente vivo, él está muerto ya que al extremo contrario del cerebro, mucho antes del desfile “las alucinaciones” (de las cosas terribles que se refiere en “Sleep”) se encuentra una bolsa de sangre, con un cable largo al cual el Paciente está conectado, indicando de que su mortalidad se está acabando, y que se ve a cada momento mucho más lejos de seguir vivo o de vivir.
Este álbum nos enseña que debemos salvar nuestra vida, aún en nuestro momento de muerte. También nos ayuda a superar la muerte de otros y de nosotros mismos en el mas allá (cosa que todo el álbum pretende confirmar).
Todas las canciones de "The Black Parade" tienen que ver con "The Patient"; las canciones que quizás no, son los B-Sides (“Heaven Help Us", "My Way Home Is Through You" y "Kill All You Friends") ya que contiene objetos y frases que se salen del contexto de "The Black Parade", o no concuerdan con la historia del Paciente, se puede decir que son otras canciones más de la banda.