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Queens of the Stone Age

Información de Queens of the Stone Age

Origen: California, EEUU

En activo: 1997 - ?

URL: http://www.qotsa.com/

Valoración: Puntaje: 4.04 <small>/5</small>

Puntos: 4.04 /5

Votos: 23

Biografía de Queens of the Stone Age

Queens Of The Stone Age, (también conocidos como QOTSA) banda californiana encabezada por Josh Homme, ex-miembro de Kyuss, es una de las bandas mas significativas del rock actual, con influencias de Black Sabbath, de la psicodélia o el acid rock, con estampas de Cream, Blue Cheer o Jimi Hendrix, y de algunas representaciones del grunge, como Soundgraden o Screaming Trees. Pertenecen al género llamado Stoner Rock y luego fueron rebautizados como "robot rock" por el propio Homme.

La banda estaba integrada básicamente por dos miembros: Alfredo Hernández, en la batería y Josh Homme en la guitarra, bajo y voz. Mientras grababa su primer disco, Homme acudió a uno de los conciertos de Mondo Generator, banda de otro ex-miembro de Kyuss, Nick Oliveri. Homme queda complacido al verle tocar, por lo que le hace la oferta de formar parte de la banda. Parte de ello se hace evidente en la parte final de "I was a Teenage Handmodel", la última canción del primer disco de QOTSA, en la que se puede escuchar la llamada de Oliveri en la contestadora de Homme, destacando su placer de haber sido invitado a formar parte de la banda. Es relevante mencionar que el bajista se unió a la banda después de haber sido grabado el primer disco y que todas las canciones del disco homónimo fueron compuestas y tocadas (exceptuando las partes de bateria) por Homme, a pesar de que Oliveri aparezca en la parte trasera del disco.

El fastuoso nombre de la banda se debe a una avivada broma que realizó Chriss Goss (componente de Masters of Reality y productor) durante la grabación de uno de los discos de Kyuss que él se encontraba produciendo: "Chicos, suenan como las reinas de la edad de piedra".

Con su primer parto discográfico "Queens Of The Stone Age" (Roadrunner 1998), el grupo encaja certeramente en la dirección que en forma jocosa señaló Goss. Con un sonido envolvente y homogéneo, llegando a lo pétreo, Homme y Oliveri se ganaron el favor, nuevamente de críticos y fanáticos. El álbum, de primera impresión áspera y casi redundante, marca los cimientos de lo que Homme ha definido como robot rock. O lo que es lo mismo: riffs marcados y afilados, líneas de bajo envolventes y ritmos de batería básicos que mantienen el tempo imperiosamente. Heavy minimizado a los huesos tanto en la estructura de las canciones como en su interpretación.

Esta primera entrega (y las antecesoras, con el nombre de Kyuss) tiene una gran influencia de Black Sabbath y Led Zeppelín, sobre todo de los primeros, urdidos en las tardes de hastíos de las llanuras desérticas donde Josh Homme y Oliveri vivían. También oscila entre la psicodélia y los canutos de marihuana, las melodías cercanas al grunge y la ironía y el sentido del humor de los padres de la criatura.

Con una muy buena acogida en los Estados Unidos, buenos comentarios de la crítica y elogios de exitosas bandas como The Smashing Pumpkins, Hole, Rage Against The Machine y Bad Religion, han obtenido uno de los éxitos mas aplastantes de la música underground norteaméricana desde que Nirvana hizo su aparición mediática a principios de los noventas. Homme y Oliveri han seguido incursionando en la música al margen de QOTSA. El bajista sigue grabando esporádicamente con Dwarves y con Homme comparte improvisaciones y versiones en Desert Sessions, donde dan rienda suelta a su esquizofrenia musical con amigos de otros grupos, y en Mondo Generator, donde nos muestran su lado más Punk.

Por otra parte no se debe dejar de mencionar las personalidades irreverentes y burlescas de estos dos personajes. Oliveri tiene fama de ser un auténtico lunático (en una ocasión fue detenido en el festival Big Day Out tras agredir un miembro de Terrorvision y estuvo a punto de repetir en Brasil tras tocar desnudo en el Rock in Río para responder a las provocaciones de un grupo de neonazis), su compañero no le queda corto, a pesar de su especto de sano universitario aplicado. Las drogas han sido elementos recurrentes en sus composiciones, causándoles varios disgustos con la dura censura norteamericana. El Stoner Rock , también conocido como Biker Rock, esta fuertemente ligado a cierto tipo de sustancias ilegales como la marihuana y el éxtasis.

En el 200 aparece el álbum "Rated R" (Interscope Records), el titulo de dicho disco se refiere a la denominación usada en los Estados Unidos de que no es apto para compradores de edad temprana. El mismo es recibido de nuevo con un espaldarazo de la prensa musical. Este es más compacto y ecléctico que su primer parto. Fue el fruto de una gran labor de producción por parte de Chriss Goss y Homme, más complicada que la de su debut. En esta segunda entrega hay un auténtico desfile de colaboradores que refuerza aún más los matices del disco. La voz de Rob Halford, vocalista de Judas Priest, aparece en el sencillo "Fell Good Hit of The Summer". También engrosan la lista Gene Trautman, batería de Desert Sessions, Dave Catching (también batería), y el propio Chirss Goss tocando todos los instrumentos posibles y Mark Lanegan, cantante de Screaming Trees.

El álbum "Songs for The Deaf" ve la luz en el 2002, un super disco con canciones como "No one knows", "Go with the flow", "Songs for the Deaf" o "God is in the radio". Josh invitó a Dave Grohl, de Foo Fighters, a participar en el mismo.

Después de este álbum, en el 2004, y tras la aparición del segundo albúm de Mondo Generator, Oliveri dejaría oficialmente a los QOTSA.

En ese mismo año lanzan un recopilatorio de caras B con versiones de los Kinks y, entre otros, los Cramps. Dicho recopilatorio fue nombrado "Stone Age Complication".

"Lullabies for Paralyze" (2005) es el cuarto disco de la banda. Contó con la participación de Troy Leuween, Mark Lanegan y Joey Castillo. Fue co-producido por Joe Barresi y presentado con el single "Little Sister".

El LP "Era Vulgaris" fue lanzado en el 2007, un álbum presentado con el single "Sick, Sick, Sick". Contó con un buen equipo de colaboradores como Trent Reznor, de Nine Inch Nails y Julian Casablancas, de The Strokes; además de Mark Lanegan, que repite en calidad de colaborador, y Billy Gibbons, de ZZ Top.