Alain Johannes y Nikka Costa versionaron el «Disappearing One» de Chris Cornell

Foo Fighters tocaron el «Everlong» además de hacer un cover del «No Attention» de Soundgarden, otro del «Girl U Want» (que es a su vez un cover de Devo) y otro del «Earache My Eye» (que a su vez es también un cover de Cheech & Chong).

Josh Homme (Queens Of The Stone Age) hizo un cover de la versión del «Rusty Cage» que hizo Johnny Cash, con una intro de parte de John Carter Cash.

Adam Levine y Jesse Carmichael de Maroon 5, junto a Stone Gossard (Pearl Jam) versionaron el «Seasons» de Cornell.

Melvins hicieron un cover del «Spoonman» de Soundgarden, además de tocar algunos otros temas propios.

Miley Cyrus también participó e hizo una versión del «As Hope And Promise Fade» de Cornell.

Ryan Adams versionó el «Dead Wishes» de Cornell y el «Fell On Black Days» de Soundgarden.

Rita Wilson hizo lo propio con «The Promise» de Cornell.

Metallica se marcaron una versión del «All Your Lies» y «Head Injury» de Soundgarden además de tocar el «For Whom The Bell Tolls» y «Master Of Puppets».

Toni Cornell, acompañada de Ziggy Marley, tocó el «Redemption Song» de Bob Marley

Chris Cornell Tribute Part 2

Hubo espacio también para que Audioslave se subieran al escenario acompañados de diversos vocalistas y músicos:

• «Cochise», con Perry Farrell (Jane’s Addiction y Geezer Butler (Black Sabbath)
• «Be Yourself», con Juliette Lewis y Geezer Butler
• «Set It Off», con Tim McIlrath (Rise Against), Sam Harris (X-Ambassadors) y Chris Cheney (Jane’s Addiction)
• «Like A Stone», con Brandi Carlile y Chris Cheney
• «Show Me How To Live», con Dave Grohl (Foo Fighters) y Robert Trujillo (Metallica)

Temple Of The Dog también estuvieron con la compañía de Nikka Costa, Brendan O’Brien, Jerry Cantrell y William DuVall (Alice In Chains), Fiona Apple, Miguel, Miley Cyrus, Brandi Carlile, Chris Stapleton y Alain Johannes. Repasaron «Preaching The End Of The World» y «Can’t Change Me», el «Hunted Down» de Soundgarden (con DuVall), «All Night Thing» (con Apple), «Reach Down» (con Miguel), «Say Hello 2 Heaven» (con Miley Cyrus) y «Hunger Strike» (con Carlile y Stapleton).

Finalmente Soundgarden tocaron:

• «Rusty Cage», con Taylor Momsen (The Pretty Reckless)
• «Flower», con Marcus Durant (ex-Zen Guerilla)
• «Outshined», con Durant y Stone Gossard
• «Drawing Flies», con Momsen y otros
• «Loud Love», con Momsen, Wayne Kramer (MC5) y Tom Morello
• «I Awake» y «The Day I Tried To Live», con Buzz Osborne (Melvins) y Taylor Hawkins (Foo Fighters) a la voz
• «Black Hole Sun», con Brandi Carlile, Peter Frampton y Tim y Phil Hanseroth

Chris Cornell Tribute Part 3

El evento, que duró unas 5 horas, fue conducido por Jimmy Kimmel y contó también, por supuesto, con la participación de la familia de Cornell en diversas intervenciones. Las ganancias del concierto serán para la Epidermolysis Bullosa Medical Research Foundation.

La canción es un adelanto de lo que será un disco completo en el que Johannes cantará por primera vez en castellano, que se espera para 2019.

El single está disponible también en otras plataformas de streaming.

La canción «Luna a sol» formará parte de un proyecto en el que Johannes logra por primera vez componer en español, trabajando junto a los músicos chilenos Cote y Felo Foncea en lo que ha bautizado como Alain Johannes Trío.

La canción fue adelantada por la radio Sonar FM y puede escucharse en este enlace. La radio también compartió una extensa entrevista con el trío:

Por su parte, Mike Patton ha comentado que Alain y yo nos tenemos mucha confianza. Aquí hay una conexión musical seria que no puedo explicar. Prácticamente nos completamos las oraciones del otro. Por lo mismo, sabía que estaríamos trabajando juntos de alguna manera, y cuando me preguntó sobre este disco le dije que obviamente sería un honor.

No es la primera colaboración entre ambos músicos, que el año pasado produjeron juntos la canción «How Sad, How Lovely» para un tributo a la cantante Connie Converse.

MIKE PATTON & ALAIN JOHANNES – «How Sad, How Lovely»

Coats -que cantará junto a Johannes– ha explicado a Billboard como empezó el proyecto.

Le dije (a Cameron), «¡Tío! ¡Soy un gran fan!». Le dije, «Me considero un excelente ‘air drummer’ y me cuesta tocar algunas de tus partes». Y me dijo, «Guau, eso significa mucho viniendo de ti porque soy un gran fan tuyo». Nos hicimos amigos al momento.

Entonces, el batería le presentó un proyecto que empezó junto a Shepherd y Johannes en 2008, y que quería volver a relanzar.

Fue como, «Dios, dejadme meterme en eso». Me invitaron a Seattle y fue increíble. Hubo una química instantánea y realmente creativa y una situación donde todo el mundo se pasa la guitarra y se lanza ideas. Me dio la sensación de estar en los Beatles grunge.

Creo que todos estamos en situaciones nuestras bandas en las que no llegamos a expresarnos como queremos y esto es una oportunidad de sacar algunos de esos otros colores en nuestras composiciones. Todos esos tíos saben componer canciones. Todos saben cantar. Todos saben tocar la guitarra y diferentes instrumentos. Esos tíos son músicos de altísimo nivel – a veces me siento en plan, «¿Qué estoy haciendo aquí?»

Del sonido cuenta que «todos somos fans de un amplio espectro de música» y aunque reconoce que la banda suele ir hacia el lado «realmente heavy y doom pero tiene un poco de todo.»

Amplía explicando que:

Es un poco más reposado de lo que podía haber pesado pero en un modo positivo. Hay momentos heavy, blueseros y luego hay también cosas realmente bonitas. Es un poco en plan «Superunknown», esa época de Soundgarden, mezclado con el rollo tipo Stevie Wonder de Alain. Y a mi me llaman el arma secreta; soy algo brusco pero tengo muchas buenas ideas.

El proyecto lo califica de «divertido proyecto paralelo» que quizá edite algo de material antes de fin de año.

Creo que hemos grabado las bases de algo así como 10 temas. Cantaré yo. Alain cantará un poco. Quizá invitemos a alguien más en algún momento.

El músico añade:

Yo aquí aprovecho el viaje. Esos tíos se conocen de toda la vida; yo soy el nuevo. No sé si tocaremos en directo o qué. Yo solo sé que me encanta salir con esos tíos y estoy aprendiendo mucho y trabajamos muy rápido; antes de que incluso me haya aprendido una canción ya estamos grabando. Hay cierta imprecisión de Off! – no la música pero si la manera en que hacemos música.

Con suerte empezaré mi nuevo disco este fin de semana. Estoy tratando de terminar de mezclar algunos discos que he hecho. Sin duda será más eléctrico.

También avanza que su guitarra caja de cigarros tendrá mucho menos protagonismo que en su debut.

Hay algunas texturas integrales en algunas de las canciones que aún lo necesitan pero no será el principal protagonista. Ahora quiero extender hacia afuera las texturas con algunos instrumentos más. Obviamente batería, bajo y luego los instrumentos de viento y así. Aún no he preparado nada mentalmente. Con «Spark» no hubo una decisión consciente, simplemente me di una vuelta por casa y agarré algunos instrumentos y es lo que usé para el disco. Creo que esto será la misma clase de idea, voy oyendo fragmentos en mi cabeza. Tal como trabajo, normalmente tengo una pequeña idea de como sonará y entonces voy y lo hago. Afortunadamente estoy así de conectado a ello, como mi inspiración – especialmente porque hago muy poquita cosa porque ayudo tanto a otra gente. Estoy super emocionado; tengo un nuevo instrumento, que hizo este fabricante de guitarras, y que es realmente inspirador, me muero de ganas de empezar.

En cuanto a si contará con colaboraciones como pudiera ser Jack Irons para tocar la batería.

Quizá pero hay algo ahí destilándose en cuanto a proyectos paralelos y cosas de banda. Trios y así, nada de lo que pueda hablar aún, está elaborándose con distintos amigos, yquizá haga algo con eso, todo depende. Si logro que salga adelante haré que Jack y Joey y todos mis amigos cuando puedan. Algunos están de gira, otros están aquí. Todo depende de la canción, no tengo aún una idea clara al respecto. Obviamente, la batería es un instrumento que puedo tocar – batería y percusiones podría hacerlo junto y puedo hacerlo pero ciertamente no soy tan acojonante como mis amigos. Así que si hace falta eso, pienso que si, solo porque quiero diferenciar mis trabajos en solitario de lo que está por venir, que son algunos discos de bandas.

Le preguntan por como fue trabajar con Chris Cornell en «Euphoria Morning», su primer disco en solitario.

Tenía un puñado de canciones, originalmente solo le ayudamos a darle consitencia desde su forma de demo o en aspectos de arreglos, dándole un retoque aquí y allá. Entonces compusimos algunas, las primeras fases de algunas, como «Pillow Of Your Bones», Natasha (Shneider) empezó esa. yo empecé «Follow My Way». Eso fue más una colaboración, esas canciones porque iba de una dirección a otra. Él componía melodías y letras y le daba la vuelta siendo todo eso mucho más una colaboración. Algo del resto del material que ya tenía hecho era básico, como una unidad con las posibilidades de texturas y arreglos y sonidos, toda esa clase de elecciones, lo cual también es colaborativo pero menos que una colaboración completa para componer. Fue bastante mágico, lo hicimos aquí en casa sin presión. Nadie sabía lo que estaba pasando, fueron como 7 meses que no fueron al 100% – 7 meses activos. Fue más 2 semanas sueltas aquí y allá, volvía a Seattle y volvía para dos semanas más. Fue así, todo muy relajado. Cuando terminamos, fue como «¡Tachán!» (risas) La gente se quedó en plan, ¿»Cuando, como hiciste eso?» Fue un tiempo maravilloso, Matt Cameron vino, Josh Freese, Greg Upchurch, Bill Rieflin, nuestro amigo Ric salió de gira con la banda y tocó el bajo y la guitarra y Jason Falkner vino y tocó el bajo. Yo toqué mucho bajo y guitara igual que Chris. Nos sentábamos y poníamos un montón de amplis distintos y encontrábamos el tono adecuado para cada parte. Era como un estudio casero pero un estudio casero bastante avanzado, incluso más de lo que podrías encontrar en un estudio comercial por los cientos de instrumentos. Fue un proceso bastante relajado, creo que nunca había sido parte de algo así porque normalmente 7 meses parece un proceso meditado y repensado y pero no fuese eso ni por asomo, fue todo fluido, luego relajación y luego a seguir, y así se hizo.