El 9 de marzo se pondrá a la venta, vía Napalm Records.

El álbum contará con 12 temas y mostrará a un Kennedy mucho más reposado de lo que nos tiene acostumbrado usando guitarra acústica, banjo, bajo o mandolina. El músico contaba hace poco como el disco explica una historia:

El álbum cuenta una historia de principio a fin y documenta cuando mi padre murió siendo yo un niño y básicamente lo que pasó después con mi madre, mi hermano y -cuenta esa historia así que es un concepto de principio a fin.

Además, contaba que «tiene un aire mucho más blues… La instrumentación es de alguna manera un cambio de rumbo. He tratado de alejarme de cualquier clase de sonido fuerte. Hay mucha guitarra resonante, mandolina… Incluso hay un banjo, mucho lap steel. Así que es diferente de lo que he hecho hasta ahora.»

La portada la tenéis arriba y el tracklist es:

1. Year Of The Tiger
2. The Great Beyond
3. Blind Faith
4. Devil On The Wall
5. Ghost of Shangri La
6. Turning Stones
7. Haunted By Design
8. Mother
9. Nothing But A Name
10. Love Can Only Heal
11. Songbird
12. One Fine Day

El álbum se puede reservar ya aquí y aquí.

Estoy trabajando en otro disco en solitario – terminé un disco en solitario el año pasado y estoy trabajando en otro así que siempre trato de mantener mis opciones abiertas e intento utilizar mi tiempo en este planeta y crear lo máximo posible.

Kennedy explica que aunque el primer disco nació con la idea de ser lo más básico posible y permitirle interpretarlo con poco más que una guitarra acústica a medida que avanzaba en la creación del disco éste se fue haciendo más «producido«.

Con el nuevo disco en el que estoy trabajando, sigo intentando que sea lo más básico posible para que… No va a ser algo que me vaya a llevar un año o dos promocionarlo; puede hacerse en un periodo relativamente corto de tiempo. Con suerte el año que viene o así será ideal para sacar algo como eso.

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Siendo como soy un fan de la música, nunca me restringí a un solo estilo. Mi gusto musical siempre ha sido una gran mezcla. Citizen King es tan drásticamente diferente de cualquier otra cosa que haya hecho. Era el compositor y fue una gran enseñanza. Por aquella época yo era un artist tratando de hallar de qué iba todo. Lo mismo pasó con The Mayfield Four, no sabía aún quien era realmente. Me ha llevado mucho tiempo definirme como artista. Poder hacer todos estos géneros y estilos diferentes me ha mantenido inspirado y la llama creativa encendida. Incluso cuando miro mi disco en solitario, es tan diferente de cualquier cosa que haya hecho. Simplemente tengo que ir más allá cada vez para ver donde puedo llegar.

El músico espera poder publicar el disco en un futuro no muy lejano.

Se trata de encontrar el momento. Soy tan afortunado de poder salir tanto de gira como lo hago igual que haciendo discos con estos grandes artistas, es difícil ahora mismo echar el freno y encontrar el momento para sacar el disco en solitario. El disco está casi terminado faltando solo grabar algunas pistas de voz. Solo necesito encontrar el momento en el que pueda centrarme en ello, sacarlo y salir de gira a algún nivel. Probablemente solo yo con una guitarra acústica. Es un disco más emocional que describe a un tipo que tiene algo que necesita sacarse de dentro. Respeto a los artistas que hacen eso. Me encanta el proyecto en solitario de Clint Lowery de Sevendust por esa razón. Siento que eso es lo que está haciendo. Creo que es realmente saludable.

De crecer cerca de Seattle:

Fueron tiempos realmente interesantes. Creo que no fui consciente de lo importante que sería hasta que no pasó. Cuando empecé a tocar en bares de chaval oía de esas bandas de Seattle que venían y teloneaban a grandes bandas. Nunca había visto a Alice In Chains. Estaba realmente emocionado por sentir eso que empezaba a gestarse. Preferí quedarme en Spokane. Creo que no fui muy consciente de lo grande que era. Algo que aprendí de aquella escena y que respeté tanto es lo mucho que hacían lo que querían y no prestaban atención a lo que pasaba en otros sitios. Me hizo sentir que podía hacer lo mío y no subirme al carro de nadie. De eso iba Citizen Swing. Era una desviación tan grande. Teníamos trompeta. Tocábamos música rock con alma funky. Lo que más saqué de todo ello fue tratar de encontrar mi voz como artista. Me llevó mucho tiempo pero la escena de Seattle fue una inspiración para ello.

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