En una entrevista con Loudwire, el vocalista Aaron Lewis y el guitarrista Mike Mushok convienen en que este concierto servirá de test para ver si deciden componer nuevo material.

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— Staind (@staind) April 5, 2019

La verdad es que nadie lo quiere pero tenemos que hacerlo para que los promotores se interesen por la banda y darles algo de lo que hablar para poder seguir de gira y haciendo conciertos.

Cuando digo que nadie en particular quiere un nuevo disco de Limp Bizkit es porque nos hemos metamorfoseado en este rollo nostálgico en el que la gente quiere oír los once singles que sacamos y ya está.

Puedo ver claramente como la atención del público cae cuando tocamos una canción que no sea «My Generation», «My Way», «Break Stuff», «Nookie», «Rearranged», «N2 Together Now», “Take A Look Around», etc. Cuando no tocamos un tema de esos, la gente se queda un poco en plan «Mmmm». Excepto por 50 personas que están en primera fila que dicen, «¡Oh dios mío están tocando ‘Stuck’!»

Así que cuando digo que nadie quiere un nuevo disco de Limp Bizkit es mayormente por eso.

Por otra parte, el músico pega una fuerte rajada contra el frontman de Staind, Aaron Lewis:

Se me acercó en un aeropuerto encontrándome yo de vuelta… Estuve visitando a mis padres en Jacksonville y de vuelta a Los Angeles. Y me dijo, «¿Donde vas?» Dio la casualidad que me lo crucé y hacía un tiempo que no le veía. Y eso, que me dice, «¿A donde vas?». Y le digo, «Voy a casa». Y me dice, «¿A casa?» Y le dije, «Si, vuelvo de visitar a mis padres y vuelvo a casa en Los Angeles?» Y para que conste, en mi vida he vivido más en Los Angeles que en cualquier otra ciudad. Me dice… Aaron me mira y levanta la barbilla y me dice, «Na tío, recuerda de donde vienes, Florida es tu casa, no Los Angeles. Esa es tu casa».

Y le dije, «A tomar por culo, tío». Y nunca he vuelto a hablarle desde entonces.

Ese tío es tan gilipollas. Tan engreído, tan gilipollas. No le deseo más que lo peor. Amen. No puedo creerme la caradura y la pretenciosidad – especialmente para alguien que actúa como si fuese un country boy y fuese de Illinois. Sea como sea, una persona desagradable. No gracias, paz.

… No quiero ser un metemierda. Pero es que no tengo problema en soltar mierda de ese tío, es horrible.

Recuerdo que en 2009 dejamos de girar y tras eso hicimos un disco . Hicimos el disco autotitulado, con el que salimos poco de gira. Es uno de mis discos favoritos de Staind. Sé que Aaron saca un disco en septiembre. Así que… Decimos que vamos a hacer algo pero no hay un plan ahora mismo. Sé que él está centrado en eso. Yo sé que nosotros (Saint Asonia) estamos componiendo otro disco.

El músico añade:

Si fue frustrante que se centrara en su carrera en el country, ¿sabes qué quiero decir? Pero mira… La gente viene y me dice, «¿No te cabrea? ¿No estás enfadado…?» Yo digo, «Bueno, no puedo estarlo. Él tiene que estar feliz con lo que quiera hacer». Y si Aaron no es feliz… Da igual lo que haga, cuando veo a Aaron no puedo decirle, «Tío, tenemos todas estas ofertas. Tenemos que hacer estos conciertos». No puedo cambiarle. Y si lo hiciera, me lo echaría en cara. Y no sería divertido y no sería lo que se supone que debe ser. Así que cuando llegue el día que decida, «Hey tío, volvamos con esto» diré que estoy listo o no. O bien será, «No tío, estoy haciendo esto (Saint Asonia) porque tu estabas con lo tuyo» o estaremos de parón y diré, «Vale, podemos hacerlo».

Aún no nos hemos separado. Simplemente estamos esperando la oportunidad ideal para que yo pueda equilibrar ambas carreras. No digo que vaya a ser un equilibrio 50/50 pero al menos poder hacer un par de conciertos al año. ¿Si creo que hay más música ahí (en Staind)? Sin duda. ¿Quiero seguir por ese camino? En este momento, no especialmente. Ni siquiera sé si, llegado el momento para salir y hacer algunos conciertos, eso implicaría grabar más música. Tendremos que ver qué pasa cuando lleguemos ahí.

El músico también habla de sus preferencias políticas asegurando haber votado por Ted Cruz en las primarias republicanas de Massachusetts aunque indicando que si sale elegido Donald Trump, su voto irá para él.

Mira, me gusta el hecho que Donald Trump ha entrado y puesto patas arriba las cosas y ha dicho un montón de cosas que el establishment no quiere oír y la gente si quiere oírle decir. Pero al mismo tiempo, hay unas expectativas puestas en alguien que quiera ser candidato a presidente, y me decepciona con sus polémicas e insultos. No es un comportamiento muy presidencialista. Pero si se convierte en candidato votaría por él.

En lo que a Staind respecta, no, no hay nuevo material. La verdad es que andaba tratando de hacer una cosa en la que componía con diferentes cantantes y Aaron (Lewis) era uno de esos cantantes con los que hablaba.

En una entrevista con The Pulse Of Radio (vía Blabbermouth), el vocalista Aaron Lewis explicaba que la relación con sus compañeros de banda es simplemente profesional.

Somos socios y siempre lo hemos sido. No somos amigos que tengamos que saber siempre los unos de los otros. Nos conocemos de montar esta banda y, sabes, cuando volvemos a casa tras estar de gira, yo no hablo con nadie (del grupo) hasta que es momento de hacer algo y hay necesidad de hablar entre nosotros. Es un negocio; siempre ha sido un negocio.

Lewis lleva unos años enfocando su carrera hacia el ‘country’ con éxito, por lo que no parece que vaya a tener prisa por reactivar a Staind. Por su lado, la última aventura de Mushok fue como miembro de la banda de Jason Newsted, ex-bajista de Metallica que, sin embargo, tampoco parece que tenga futuro a tenor de otras declaraciones del propio guitarrista.

El músico cambió el orden de la letra y cantó «were so gallantly streaming» cuando debía haber cantado «at the twilight’s last gleaming».

Lewis ha querido disculparse:

Todo lo que puedo decir es que lo siento y pido perdón a la nación. Mis nervios me traicionaron y estoy totalmente roto por lo ocurrido. América es el país más grande del mundo. «The Star-Spangled Banner» (el himno) significa muchísimo para tantos y para mi mismo. Espero que todo el mundo entienda la intensidad de la situación y mis sinceras intenciones con esta interpretación. Espero que la nación, la Major League Baseball y los muchísimos fans de nuestro pasatiempo nacional puedan perdonarme.

Curiosamente, el vocalista y guitarrista atacó hace unos años a Christina Aguilera por una metedura de pata de similares características, como recuerda Radio.com.

No entiendo como la gente que canta el himno nacional puede ser tan egocéntrica y trate de cambiar la puta canción. Si hay una canción en la historia de este país que no merece interpretación creativa, es esa.

Corey Taylor (Stone Sour / Slipknot)

He sido un fan acérrimo, a muerte de Alice In Chains desde que tengo uso de razón. Lo he dicho ya antes y lo seguiré diciendo. Creo que son responsables de la forma en que escribo. «Would?» es una de mis canciones favoritas de la historia. Cuando oí «Would?» por primera vez, me mostró que cualquier cosa es posible en la música. Puedes hacer cualquier cosa y no hay reglas. Mientras me hacía mayor andaba muy metido en el punk. En el mundo alternativo había un sentimiento de que tenías que escribir de determinada manera. «Would?» salió y me golpeó en la cara. Mi primera reacción fue, «¡Esta podría ser una de las mejores canciones que se hayan compuesto nunca!» «Dirt» es un álbum con tantos fantasmas y todos ellos muy reales y vivos. Siempre serán una de mis bandas favoritas. Me muero de ganas por oír el nuevo disco. Me sigue encantando «Black Gives Way To Blue».

Brian «Head» Welch (Korn / Love And Death)

Soy un gran fan de Alice In Chains. Cuando oí por primera vez «Man in the Box» quise haber sido el compositor de ese riff. Eso fue unos años antes de Korn pero lo sentí como mucho más. La verdad es que ni tocaba música por entonces. No era más que un ‘roadie’ de Munky y sus pequeñas bandas. Cuando oí «Man in the Box» me quedé, «¡Me encantaría poder componer música así!» Por suerte, un par de años después, empezamos a hacer nuestra propia música. «Facelift» era tan genial. Siguen fuertes. Tuvieron un renacimiento total y es maravilloso. Tocar con ellos en el Rock on the Range me hace sentir como en Wayne’s World – «No valgo nada» (risas)

Zakk Wylde (Black Label Society / Ozzy Osbourne)

La primera vez que oí a Jerry Cantrell y los chicos fue «Man in the Box». Luego fue «Sea of Sorrow». Me quedé en plan, «¡Tío! ¡Esto es increíble!» Tocaron en el Long Beach Arena en 1989 en algún festival metal con Lynch Mob. Los vi ahí con «Facelift» y moló. Todos sus discos molan. Son como discos de Led Zeppelin porque son todos diferentes. Recuerdo la primera vez en que Jerry me puso «Dirt» en la parte de atrás del bus de gira. Estaban con nosotros en una gira con Ozzy Osbourne. Fue como, «¡Tio, esto es tremendo, joder!» Para mi ese es su «Led Zeppelin IV» o «Back in Black» o «Black Album». Para cada banda, los astros se alinean en ese disco y están listos y preparados para el próximo salto. De principio a fin, todo en ese disco es increíble.

Barrett Martin (Screaming Trees / Walking Papers)

De hecho no vi a Alice In Chains en sus primeros años en Seattle. Tocaban un circuito diferente del que hacíamos las bandas grunge. Los primeros Alice In Chains eran un poco más glam y se inclinaban más a lo que llamaríamos «Hollywood». Eran un poco más metal y su imagen era diferente de la de las bandas grunge. Los clubs en los que tocaban eran también diferentes. Toqué en algunas bandas punk y algunas primerizas bandas de grunge y tocamos en el centro de Seattle y en los clubes. Alice In Chains tocaban en los suburbios. Oí «Facelift» y me pareció que habían algunos temas buenos. Sentí que esos chicos andaban en camino de algo. Luego me hice con un avance de «Dirt». Y pensé, «Guau, este es el disco que va a hacer que lo peten». Ese fue su gran disco. La primera vez que les vi fue la noche en que Screaming Trees tocó con ellos en Hamburgo. Fue el primer concierto de la gira mundial que hicimos con ellos. Empezó en Alemania. Recuerdo a Layne, me ponía cada noche en el lateral del escenario y veía el concierto. Su voz era tan poderosa por entonces. En el lateral del escenario lo máximo que oyes son las guitarras y la batería pero la voz de Layne era tan fuerte. Le oías cantando dejándoselo todo por encima de todo. Su voz acústica comandaba el escenario como cualquier otro instrumento. Vaya cuerdas vocales tenía y como las usaba.

Ivan Moody (Five Finger Death Punch)

Alice In Chains me formó. Son una de mis mayores influencias y lo será siempre. Siempre vuelvo al «Dirt». «Jar of Flies» es uno de mis CDs favoritos de siempre. Las letras en ambos discos son tan opresivas y poderosas. Layne era único.

Ville Valo (HIM)

Me perdí su concierto por ser menor (risas) Tocaron en Helsinki justo al salir «Dirt» en 1992. Screaming Trees eran los teloneros. Era justo cuando Screaming Trees habían lanzado «Sweet Oblivion», que es uno de mis álbumes grungeros favoritos. Mark Lanegan es uno de mis cantantes favoritos. Me perdí el concierto porque tenía 16 ó 17 por entonces. Pude conocer a los chicos más adelante, ahora que se han reagrupado. Hicimos algunos conciertos con William DuVall, ha venido a vernos un par de veces cuando hemos tocado en EEUU. «Dirt» fue grande para mi. Está jodido si piensas en todo el disco. Está lleno de cosas raras como «Angry Chair». La gente los recuerda por «Them Bones» y de canciones más rockeras pero tenían muchas cosas raras. Tenían largas piezas emotivas, a contracorriente, parecido a Jane’s Addiction. Me encanta «Would?» pero «Down in a Hole» es uno de mis temas lentos super melancólicos doom favoritos.

David Draiman (Disturbed / Device)

Recuerdo que «Man in the Box» solía ser la canción con la que se hacían las audiciones en las bandas que probé antes de Disturbed (risas) Era por la época del «Facelift» y esa canción era grande. Todo el mundo quedó flipado por la voz de Layne. Fue como, «Vale, ¡si clavas ese estribillo, eres alguien!» Recuerdo cantarla en cientos de audiciones diferentes. Es increíble. Siempre me encantarán.

Greg Puciato (The Dillinger Escape Plan)

Yo era el fan más grande de Metallica y esperaba el debut de «Enter Sandman». Tenía diez u once y miraba la MTV constantemente por dos cosas. Esperaba el «You Could Be Mine» y el «Enter Sandman». «Use Your Illusion», «Terminator 2: Judgement Day» y el «Black Album» salieron ese verano. Lo que no sabía era que iba a quedar cegado por esta otra mierda molona mientras esperaba que salieran todas esas otras cosas. Fue cuando salió el «Nevermind» y empezó lo de Pearl Jam. Encontré a Soundgarden y Alice In Chains. Recuerdo estar en el sofá de mis padres viendo la MTV, esperando el estreno mundial de «Enter Sandman» y ver «Man in the Box». Me quedé, «Esto es realmente raro. Hay una persona con los ojos cosidos. ¡Mola!». Pero no me entró ese disco. Cuando salió «Dirt» yo estaba en la agonía del reino grunge. Salió «Singles» y «Would?» era un temazo tan grande. A partir de ahí fui un gran fan. «Dirt» es un disco perfecto.

Zachary Carothers (Portugal The Man)

¡Sin duda era fan de Alice In Chains! Mi primo y yo solíamos hacer covers años atrás. Me metí en la escena de Seattle. Toda esa música causó un gran impacto en mi vida. Había oído comparaciones entre mi forma de tocar y la de Mike Inez. No es algo consciente. Subconscientemente, siempre me encantó su forma de tocar el bajo.

Aaron Lewis (Staind)

La primera vez que los oí fue con «Facelift». Recuerdo verles en el Lollapalooza el mismo año que Rage Against The Machine a eso de la una de la tarde. Tool tocaba como a las cuatro. Alice In Chains a las seis. Red Hot Chili Peppers era cabezas de cartel. Fue en Hartford. Los fuegos. La gente echando abajo las vallas y prendiéndoles fuego. Destrozaron el césped y tiraban trozos por todos lados. Son cosas que no ves en un concierto de country (risas) En directo, fue el cáracter estoico, indiferente el que me marcó. Estaba ahí con sus grandes gafas de mosca y la chaqueta de cuero negro con el micrófono en una mano y el pie de micro en la otra. Así todo el set. Todas las canciones que tocaron fueron asombrosas. Lo clavaron. Las letras de Layne fueron tremendas para mi. Era mucho más algo autoinflingido. Era poesía mucho más introspectiva y no necesariamente observacional. Desnudaba su alma cuando escribía. He ido tocando sus canciones los últimos 20 años.

Jacoby Shaddix (Papa Roach)

Probablemente tenía 15 años cuando oí por primera vez a Alice In Chains. Era una de las bandas que mezclaron el grunge con el rock oscuro y sombrío. Era como, «Dame un canuto de maría marrón, a escuchar Alice In Chains y a fliparlo» (risas) Me muero de ganas por verlos en el Rock on the Range.

Jeff Kendrick (DevilDriver)

Primero oí «Man in the Box» en 1991 en la WAAF de Boston. Desde entonces quedé enganchado. Hay algo mágico en su música, su forma de componer y su sonido. Su música tiene profundas texturas oscuras y elementos hipnóticos. Independientemente de su simple enfoque, tienen muchas capas y subcapas de melodía, ritmo y armonía. Abarcan heavy rock de cojones que nadie hacer mejor. Incontables músicos, entre los que me incluyo, han sido influenciados e hipnotizados por estos titanes desde los 90. Tengo la impresión de que «Dirt» es el disco fundamental de esta banda y uno de mis discos favoritos de todos los tiempos.

Robb Flynn (Machine Head)

Me encantan Alice In Chains, tío. Esa mierda neblinosa y psicodélica me atrapó. «Dirt» era tan jodidamente bueno. Recuerdo oírlo un montón.

Gustav Wood (Young Guns)

La primera vez que les oí recuerdo pensar que había algo raro en la voz de Layne Staley. Era inquietante. No tenían la sensibilidad pope Nirvana. Nirvana eran más Beatle-ianos. Alice In Chains estaban más en el lado metal. Mi hermano pensaba que Layne era el rey, así que no pude escaparme de ellos (risas)