Teniendo esto en cuenta, hemos querido hacer una lista de las que consideramos las mejores ‘superbandas’ por haber logrado algo más que una simple suma de sus miembros.

¿Cuales son para vosotros las ‘superbandas’ definitivas?

Temple of the Dog

Tras la muerte de Andrew Wood, su amigo Chris Cornell comenzó a escribir algunas canciones en su homenaje durante una gira de Soundgarden. Los dos demos que grabó con la idea de editarlos como singles, se convirtieron en un LP al sumarse al proyecto los ex compañeros de banda de Wood, Jeff Ament y Stone Gossard. La grabación fue completada con Matt Cameron a la batería y con los miembros del nuevo proyecto musical que estaban iniciando Ament y Gossard: Mike McCready y Eddie Vedder. Luego de la edición del disco, Cornell y Cameron continuaron con Soundgarden y el resto inició su carrera como Pearl Jam.

Temple Of The Dog – Hunger Strike

Them Crooked Vultures

Sin duda alguna un ‘super grupo’ con todas las de la ley: sus tres integrantes (Josh Homme, John Paul Jones y Dave Grohl) son auténticas estrellas del rock en otras grandes bandas (Queens of the Stone Age, Led Zeppelin y Foo Fighters) que, aquí, juntan su talento con el añadido del no menos talentoso Alain Johannes (Eleven) dando como resultado una banda cuyo sonido es más que un simple pastiche de sus proyectos más exitosos. Los problemas de agenda han impedido que, de momento, tengamos más material del grupo pero todos sus integrantes se han mostrado esperanzados en poder hacerlo.

Them Crooked Vultures @ BBC Radio 1 – New Fang

Fantômas

Cualquier proyecto en el que asome la cabeza el gran Mike Patton, frontman de Faith No More, debe, al menos, ser oído. Si bien, hay veces en las que se descuelga con cacofonías demasiado radicales para el oído del común de los mortales, cuando afina, suele ofrecer obras que rayan la genialidad. En esta caso, además, se reúne con otros pesos pesados del metal, como el batería de Slayer, Dave Lombardo; el frontman de una de las bandas más coherentes del rock ‘underground’, Buzz Osborne (Melvins) y su compañero en Mr Bungle y Tomahawk, Trevor Dunn. El resultado: cuatro discos de exagerado eclecticismo y experimentación que son toda una aventura para aquellos que busquen algo más que la típica estructura de verso-puente-estribillo.

Fantômas – Rosemary’s Baby (The Director’s Cut Live)

Mad Season

Durante una estadía en rehabilitación en 1994, Mike McCready (Pearl Jam) conoció al bajista John Baker Saunders. Cuando ambos regresaron a Seattle, iniciaron un proyecto paralelo junto a Barrett Martin (baterista de Screaming Trees). Ya con algunas canciones escritas, McCready invitó a Layne Staley (Alice in Chains) a ser el vocalista del proyecto, pensando que al estar rodeado de gente “sobria”, Staley podría sentir el empujón para lograr lo mismo. El mítico Mark Lanegan completó la formación, sumando su voz a 2 canciones de “Above”, el debut de la banda en 1995. Cuando la salud de Staley comenzó a deteriorarse, la banda intentó embarcarse en un segundo disco convocando a Lanegan como vocalista principal, pero en 1999 Saunders falleció por una sobredosis, lo que puso punto final a Mad Season.

Mad Season – River Of Deceit (Official Video)

Army Of Anyone

Tras salir de rehabilitación en 2002, el frontman de Filter, Richard Patrick, se puso a trabajar en el que iba a ser el nuevo disco del grupo. En aquella época, los hermanos Dean y Robert DeLeo de Stone Temple Pilots se hallaban libres de ataduras, tras la disolución de su banda a finales de 2002, por lo que Patrick decidió invitarles para trabajar en un tema. La sesión fue tan bien que los tres decidieron poner en marcha una banda, naciendo Army Of Anyone. Para completarla echaron mano de Ray Luzier, por aquel entonces batería de David Lee Roth, que en el disco debut del cuarteto se destapa como una auténtica bestia de las baquetas.

Army of Anyone – «Goodbye» – Offical Music Video

Audioslave

Cuando Zack de la Rocha anunció su salida de la banda, el resto de los integrantes de Rage Against The Machine se propuso seguir haciendo música juntos. Después de tocar con varios vocalistas, el productor Rick Rubin les sugirió convocar a Chris Cornell. En su primer ensayo juntos, la conexión entre Cornell, Tom Morello, Tim Commerford y Brad Wilk fue instantánea, por lo que comenzaron a trabajar en canciones juntos. Su disco debut fue lanzado en 2002 (una de las primeras “grandes noticias” que anunciamos en portALTERNATIVO), y la banda llegó a grabar otros dos discos antes de su separación en 2006, cuando Cornell dejó la banda por “diferencias personales y musicales”, aunque luego supimos que las diferencias eran más bien relacionadas con el dinero.

Audioslave – Cochise (Official Video)

A Perfect Circle

Una de las voces más influyentes del metal y el rock alternativo de los 90, Maynard James Keenan, frontman de Tool, emprendía un nuevo proyecto junto al técnico de guitarras de éstos, Billy Howerdel. La primera formación del grupo la completaba la bajista Paz Lenchantin, el guitarrista Troy Van Leeuwen (Failure) y el batería Tim Alexander (Primus), que era sustituido poco después por Josh Freese (Devo, The Vandals). Su primer disco, «Mer de Noms», mostraba un grupo con un sonido oscuro y con suficiente personalidad para separarse de la comparación con la banda de Keenan. Tres años después de su debut volvían con varios cambios en su formación (Jeordie White, ex-Marilyn Manson, sustituía a Lenchantin y James Iha, ex-The Smashing Pumpkins, entraba por Van Leeuwen) en un disco («Thirteenth Step») que ahondaba en las bondades de su debut. Antes de entrar en un paréntesis que han ido cerrando y abriendo con algunos conciertos, entregaron un disco de covers, «eMOTIVe», que incluía una fantástica versión del «Imagine» de John Lennon.

A Perfect Circle – Judith (Official Music Video)

Velvet Revolver

Duff McKagan y Matt Sorum solían colaborar en los proyectos del también ex-Guns N’ Roses, Slash, pero fue tras un tributo a Randy Castillo en 2002 cuando el trío notó que su relación musical era algo que querían seguir aprovechando. Sumando al amigo de McKagan, Dave Kushner, la nueva banda comenzó a hacer audiciones para encontrar un vocalista. Luego de varias vueltas, el puesto fue otorgado a Scott Weiland en 2003, tras la separación de Stone Temple Pilots. Además de encajar con el estilo que la banda buscaba, Weiland se había convertido en un buen amigo de Duff, había tocado con Kushner y había compartido rehabilitación con Sorum. A pesar de un relativo éxito y de haber logrado 2 discos juntos, las relaciones entre los músicos y Weiland fue empeorando, llegando a no hablar entre ellos aún cuando estaban de gira. En 2008 Weiland anunció en un concierto en Glasgow que ese sería el último tour de la banda, sin saber que sus compañeros ya planeaban echarlo. El proyecto nunca volvió a editar material, pero tampoco llegó a terminar oficialmente, y sus integrantes suelen comentar cada ciertos meses, mientras trabajan en otros proyectos, que aún planean hacer música juntos y que su búsqueda de vocalista sigue activa.

Velvet Revolver – Slither (Official Video)

Medication

Ugly Kid Joe fue una de esas bandas difíciles de clasificar: lejos del ‘hair metal’, tampoco era posibles encuadrarles en el ‘grunge’. Pese a que hay quien se empeña en calificarlos como ‘one hit wonder’, por el pelotazo obtenido por «Everything About You», su segundo disco mostraba su lado más metalero y el tercero, pese a su calidad, no logró el respaldo del público. Su vocalista, Whitfield Crane, tras un fallido intento de ser el frontman de Life Of Agony, reapareció en una nueva banda: Medication. En la misma se reunía con el guitarrista Logan Mader, ex-Machine Head, con quien compartió las labores creativas. El grupo lo completaban otros nombres importantes del rock y el metal: Roy Mayorga (por aquel entonces en Soulfly) estaba a las baquetas (aunque dejó el grupo tras su primer EP), al bajo Kyle Sanders (Bloodsimple, MonstrO) y, como segundo guitarrista, B. Blunt, de los interesantes DayInTheLife. Tanto su EP como su único largo, «Prince Valium», son dos excelentes muestras de metal alternativo que no tuvieron la repercusión merecida.

Medication [band] – Interview from self-titled EP

Spys4Darwin

Chris DeGarmo (Queensrÿche) y Sean Kinney (Alice In Chains) comenzaron a tocar juntos tras haber acompañado a Jerry Cantrell en la gira de su primer disco solista. Juntándose a ensayar en un local montado en una fábrica de pintura abandonada, pronto sumaron al proyecto a Mike Inez (Alice in Chains) y al vocalista de Sponge, Vinnie Dombroski. La banda lanzó el EP “Microfish” de forma independiente en 2001. Su idea era grabar un largo para 2002, pero los integrantes de la banda fueron concentrándose en otros proyectos y Spys4Darwin terminó disolviéndose sin llegar a cumplir sus planes.

Spys4Darwin- Dashboard Jesus (Alice in Chains/Queensryche/Sponge)

Grohl en la entrevista del número de esta semana de la New Musical Express lo deja claro:

Me encantaría hacer otro disco de Vultures. Creo que nuestro mayor obstáculo es el de la logística, que los tres estamos muy ocupados.

En cambio un segundo volumen de Probot, ese proyecto en el que el frontman de Foo Fighters se rodeó de sus ídolos del metal, no tiene visos de llegar a hacerse.

Trato de pensar cosas que me gustaría repetir. Me piden constantemente que haga otro disco de Probot pero no puedo hacerlo. Aquellos eran mis vocalistas favoritos.

El álbum de Probot, publicado en 2004, suponía la realización de un sueño de Grohl: poder hacer un disco con algunos de sus ídolos del metal. Así, colaboró con gente como Max Cavalera, Cronos, Lemmy, King Diamond o Wino. De todos modos, algunos cantantes se le quedaron en el tintero: Tom Araya de Slayer iba a aparecer en el álbum pero problemas de agenda lo impidieron. También se habló en su día de que si hubiera una segunda parte Chuck Billy de Testament sería otro de los elegidos.

Preguntado por la importancia que tiene para él que Kyuss Lives pasase a llamarse Vista Chino:

Incluso en esa pregunta, «los nuevos Kyuss», creo firmemente en… Me gusta tocar por respeto y por pasión. Cosas como el dinero y esas cosas no deberían entrar en esto. Esto no es para eso, esto es para… Para crear algo, ser parte de algo.

Y cuando creas algo y eres parte de algo, uno no vuelve atrás y falsifica y juega con ello para… Para sacar dinero, ¿sabes? Estas cosas no son para sacar dinero. Si tienes la suerte de estar en una banda que tiene un legado, algo tan frágil como un legado, algo tan delicado como una historia, entonces, la verdad, eres, de verdad, un afortunado. Y no deberías jugar con eso. Nunca he sido un gran fan de las reuniones y secuelas y cosas de esas porque mancilla lo que fue por razones en las que no creo, ¿sabes?

Uno siempre puede tocar las canciones de otra banda pero no tiene porqué usar el mismo nombre. Creo que necesitas respetar a tus fans y como dije, respetar tu legado. Porque, al final, todo se reduce al respeto – eso es lo que importa. Y uno no juega con algo así, uno no se toma algo así a la ligera. Y tienes que protegerlo.

Homme no cierra la puerta a volver a tocar en los Grammys:

Tocaría donde fuese. Me trae al pairo el drama. Recientemente me malinterpretaron por algo que dije al contestar a alguien del público – eso sin tener en cuenta que estaba realmente borracho. Pero la verdad es que soy músico, toco mi música. Me preocupa bastante poco lo demás y no creo que sea necesario preocuparse o sudar por el resto de cosas. «Solo sal y toca tu música», y yo salgo a tocar mi música.

No me gusta que me falten al respeto pero a nadie le gusta eso, ¿sabes? Si, si arreglan sus mierdas, quizá. Estoy en una banda, toco música allá donde se supone que debo tocar. No puedes darle vueltas a todas esas otras cosas. No es para tanto.

De un nuevo volumen de «Desert Sessions»:

Me encantaría hacer más Desert Sessions. Solo que ha sido difícil (hacerlo) por tener mucha música en marcha – entre Eagles Of Death Metal y Queens y Them Crooked Vultures. Hay un momento en el año para hacerlas; cuando todo el mundo se calma un poco a finales de año, es el mejor momento para hacerlo. No solo en el aspecto de clima en Joshua Tree porque hace bueno y no demasiado calor sino porque todo el mundo está tomando aire antes de volver a zambullirse para volver a tocar música. Cuando avanza el año, si pierdo esa ventana temporal, se hace complicado hacerlo. Creo que deberían seguir haciéndose, ha pasado bastante desde la última vez pero el tiempo pasado entre Desert Sessions no descartan que se pueda o no hacer otras. Creo que deberían seguir haciéndose indefinidamente. Así que creo que hay mucho tiempo para hacer más y me encantaría hacer más.

Y es que la gira de «Era Vulgaris», su participación en Eagles Of Death Metal y la super banda que formó junto a Dave Grohl, John Paul Jones y Alain Johannes (Them Crooked Vultures) terminaron pasando factura a su cuerpo de metro y 93 cm, tal como revela a Straight.

Sin entrar en muchos detalles, soy muy exigente conmigo mismo. Quieres estar ahí para todo el mundo pero no es posible. Creo que, de algún modo, me rompí.

Estaba bastante quemado antes de hacer Vultures pero al mismo tiempo era una oportunidad tan grande. Quiero a Dave y poder tocar con Jones era algo tan guay que no podía decir que no. Pero cuando terminó aquello, me había pegado un palizón estúpido.

East Of The Wall siguen a su ritmo incansable de composición y ya han empezado a trabajar en su nuevo álbum, leemos en su Facebook.

Recordaréis que Queens Of The Stone Age aportaban un tema al disco que Amnistía Internacional dedica a Bob Dylan. Se trataba de una versión del “Outlaw Blues” que podéis oír a continuación.

Them Crooked Vultures han colgado un par de temas («Scumbag Blues» y «Nobody Loves Me And Neither Do I») en directo -sin especificar de cuando ni donde- en su cuenta de Soundcloud.

“Se nos hizo tarde de nuevo con Queens ayer,” confiesa. “La verdad es que la cosa va genial. Vamos haciendo días, super top-secret pero será maravilloso. Estoy muy emocionado. La verdad es que no puedo decir para cuando estará pero es un comienzo realmente bueno.”

Hace pocos días el tema inédito de Eleven, “This Little Finger”, ha empezado a ser radiado. “Hay tanta buena música inédita, ¿sabes? Estuve improvisando un poco con el hecho que las demos y las canciones sobrantes, y siendo el momento que era, podía presentarlas al mundo. Hay algunas canciones maravillosas. Algunas de las demos en ocho pistas eran las más complicadas técnicamente hablando. La máquina en las que se crearon era rara y me di cuenta de que me alejaba porque sigue siendo complicado oír la voz de Natasha (Shneider). Hacer ‘Spark’ fue un trance… Esta cosa centrada que simplemente me ocurrió. Esto fue mucho más consciente, ‘vale volvamos a darle vida a esto’. Lo que pasó con muchas de las grabaciones del ocho pistas es que Jack (Irons) había dejado Pearl Jam y Greg (Upchurch) se unió a nosotros por primera vez. No teníamos estudio aún e hicimos esas grabaciones. Para cuando firmamos (con una discográfica)… Natasha y yo éramos compositores de aquí te pillo, aquí te mato. Empezamos un montón de canciones y las grabamos rápidamente en este formato y cuando llegó el momento de hacer ‘Avantgardedog’ dijimos, vale, tenemos todas estas nuevas canciones e ideas. Así que dejamos de lado un disco casi entero (risas) Y por supuesto, hubo mucha maduración por el estudio, el tiempo que había pasado. Pero escuchando las canciones ahora, hay algunas increíbles. Y solo trato de darles relevancia aunque no demasiada. Primero era difícil porque soy un perfeccionista. Tiene que sonar de la mejor manera posible. Pero la verdad es que no, esto solo tiene que documentar donde estábamos y no importa realmente (tanto el sonido).

También hay material inacabado que aún estoy viendo qué haré con él. Quizá sea parte de las rarezas pero las últimas grabaciones que hicimos, el par de semanas antes de que le diagnosticaran (el cáncer) a Natasha. Hay cinco canciones que son realmente maravillosas, que tienen un rollo heavy y rockero en directo. He estado pensando en preguntarle a alguno de nuestros mejores amigos para que las terminen, que Josh (Homme) cante.”

Habla de ese nuevo proyecto llamado Arthur Channel: “Estos tíos (John Greene, Jack Irons y Greg Richling) lo empezaron y me lo trajeron para que lo mezclara. Una vez lo mezclé, Jack me dijo, ‘Hey, ven a tocar con nosotros’. Así que hemos hecho dos conciertos y cuando tenga un poco de tiempo tocaré un poco la guitarra. Así que, conceptualmente es solo cosas de estos tres tíos. Greg produjo el disco y yo he estado en medio de una locura desde que volví de Sudamérica trabajando en tantísimos discos. El disco de (Mark) Lanegan está terminado y produje un par de cosas más. Así que el nacimiento fue bastante increíble por lo que yo me he unido algo después. Cuando nació yo no estaba disponible y me incorporé algo más tarde. Pero es emocionante: John es un gran compositor. Tiene una voz preciosa.

Mola estar en una banda donde simplemente salgo a tocar la guitarra. Jack y yo tenemos planes de hacer algo tan pronto como hay tiempo. Pero, obviamente, voy a estar atado durante un tiempo. Oigo un segundo disco (en solitario) en mi mente que me gustaría tener para finales de año.”

De Spinnerette, el proyecto que compartía con la ex-frontwoman de Distillers, Brody Dalle, habrá material aunque antes, tendremos disco en solitario de Dalle. “Estoy trabajando con Brody cuando hay tiempo – acaba de tener un niño precioso – en su disco en solitario. Saldrá sin el nombre de Spinnerette. Y está saliendo genial. Es más un tema de, ‘Tengo un par de horas… Oh, tengo que mezclar esto’, y llama alguien con un, ‘¿Donde está mi…’ y así va la cosa.”

Confiesa que han habido conversaciones sobre el segundo disco de Them Crooked Vultures: “Si, se ha hablado pero como puedes ver, tal como van los ciclos, Dave anda metido de lleno con Foos, y Josh ha salido más de gira con el autotitulado de Queens. Así que espero que para después del ciclo de Queens habrá (un nuevo disco).«

Primer 55 editarán el 3 de marzo su autitulado nuevo disco. Además, el 14 de febrero se pondrá a la venta un álbum de demos y caras B titulado “The Big F.U.”.

Informa el Daily Mirror que un fan británico de Them Crooked Vultures se suicidó hace unos meses después de que un concierto del grupo le causara un grave tinnitus (fenómeno perceptivo consistente en oír ruidos o zumbidos de forma permanente). Según su psicóloga el fan “aceptó la muerte como un efecto colateral para terminar con el ruido.”

PJ Harvey ha recibido una oferta de la dirección del Museo de la Guerra británico (Imperial War Museum) para ser corresponsal de guerra en aquellos conflictos en los que el ejército británico participe. De momento, la cantante y compositora no se ha manifestado al respecto.

Ya tenemos el primer vídeo de uno de los temas que aparecerán en el esperado nuevo disco de Foo Fighters. A continuación podéis ver «White Limo» en el que aparece Lemmy Kilmister de Motorhead y Grohl y los suyos hacen el cabra en su su mejor estilo. Como siempre, impagable.

Foo Fighters White Limo

«Hemos trabajado en algunas cosas pero vamos a componer muy deprisa y grabarlo…Estaremos como a un año (de terminar el disco). Mayormente será lo que sobrepasó el primer álbum, material que empezamos pero nunca terminamos ¡porque teníamos que tocar el material que ya habíamos grabado!«

Al Jourgensen, ex-líder de Ministry, ha anunciado que planea hacer un disco nuevo de su proyecto Buck Satan, donde se hace ayudar de Rick Nielsen (Cheap Trick), Tony Campos (Static X), Mike Scaccia (Rigor Mortis) y Dave Lombardo (Slayer). No ha hecho saber para cuando podemos esperar el disco.

El nuevo vídeo de Melvins para el tema «Electric Flower» puede verse aquí.

Them Crooked Vultures han subido a la red una versión en directo del tema nuevo «You Can't Possibly Begin To Imagine» grabado en Japón.